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邯郸戏曲古装摄影***

本篇文章给大家分享邯郸戏曲古装摄影***，以及邯郸地方戏对应的知识点，希望对各位有所帮助。

简述信息一览：

刘晓燕，豫剧演员，国家一级演员、***党员、大专学历。1985年毕业于河南平顶山市戏曲学校，曾任平顶山市豫剧团副团长，中国戏剧家协会会员、河南省戏剧家协会会员、平顶山市戏剧家协会副主席、平顶山市青联委员、平顶山市政协委员、河南省第九届政协委员、平顶山市第三届十大女杰。平顶山市专业技术拔尖人才。

近年来，学校与贵州省京剧院、河南省京剧院、焦作市歌舞团、平顶山市豫剧团等用人单位建立了长期联系，并为其输送了一批又一批戏曲表演专业毕业生，还有部分毕业生分别考入中央戏剧学院、上海戏剧学院等高等院校学习深造，就业率一直保持在95%以上。

（图片来源网络，侵删）

《孙悟空三打白骨精》在1960年被拍摄成彩色戏曲影片，发行到72个国家和地区，在国际上也产生了较大影响。猴王家族关系图章宗义专工武生，尤擅猴戏，是绍剧的代表人物之一，更开创了猴戏活、灵的南派风格，有南派猴王的美誉。

远景楼照片不，它这是一家酒店。中国四大名楼：江西南昌的王腾亭，湖北武汉的黄鹤楼，湖南岳阳的岳阳楼，山西永济的观雀楼。江西南昌的王腾馆已经重建了29次。很多人都知道王腾馆是《滕王阁序》的作品。王腾馆是中国的巅峰代表它是中国的古典建筑，在中国四大名楼中有一席之地是当之无愧的。

汉服的款式主要有“深衣”制、 “上衣下裳”制和“襦裙”制。深衣制是将上衣和下裳缝连在一起，上衣下裳制则是上衣和下裳分开，襦裙制则是将襦（短衣）与裙子搭配。这些款式各有特点，深衣制便于穿着，上衣下裳制则更符合古代礼仪，襦裙制则较为休闲。

（图片来源网络，侵删）

【曲裾】曲裾出现，与汉族衣冠最初没有连裆的罩裤有关，下摆有了这样几重保护就符合理并合礼得多，因此，曲裾深衣在未发明袴的先秦至汉代较为流行。开始【男女均可穿着】。

常被汉服兴者们穿着的汉服款式有：曲裾、直裾、高腰襦裙、襦裙、圆领袍衫、褙子、朱子深衣、玄端等。曲裾：流行于秦汉时期，到隋唐基本绝迹，到明朝已属于“古装”。直裾：流行于秦汉时期，后来衍生出多种款式，如直裰、直身等。日本和服很大程度上学习于此款。

古代汉服：汉服分为古代汉服与现代汉服。其中通过现代人的努力，从而发展出更适应现代生活的即现代汉服，即是汉元素，而古代汉服则是最传统的未经改良的。元朝服饰：元代的服装制度与辽金宋相似。元代是由蒙古人统治，所以元代的服饰也比较特别。

对于汉服，常见的不过是襦裙、曲裾这种，而对于更多的种类，想必很多人也只是见过图片而并不了解名称和特点，今天小编就给大家简单介绍一下部分女式汉服的种类。

这个问题里有很详细的答案√以下文字***粘贴自上述网址常被汉服复兴者们穿着的汉服款式有：曲裾、直裾、高腰襦裙、襦裙、圆领袍衫、褙子、朱子深衣、玄端等。□ 曲裾流行于秦汉时期，到隋唐基本绝迹，到明朝已属于“古装”。□ 直裾流行于秦汉时期，后来衍生出多种款式，如直裰、直身等。

1、古装***的拍摄技巧如下：服饰的选择古装并非一定要拘泥于传统形式，并非所有的古装照都必须要穿上汉服一类的服装，有些在形式上相近而又不全相同的服装，却能够体会穿起古装的美丽，可以更加完美的将一个人的古典气质表现出来，也不失为一种独特的美。

2、找灵感：多看古代文学作品、电视剧或电影，寻找拍照灵感。2 眉目传情：眼神、眉毛和姿态同样重要，用眼神和背影表达内心情感。2 感性舞蹈：运用芭蕾和爵士舞等舞蹈的演出知识，进行优美的舞姿。30. 多切换场景：不要就在一个地方拍照，可以多换几个不同的场景，拍出不同的感觉。

3、当用手机拍照古装照片时，也可以选择背影来表达照片的内容，拍旗袍的背影照片会更有神秘感和穿越感，用手机对焦把人物背影拍清楚即可，其它同样可以拍虚影。用手机拍全身照片时，要注意选择古装人物在照片中的位置，拍出亭亭玉立的人物一定要居中，不要有倾斜和偏移，不然会影响整个照片的效果。

4、避免用力姿势古装艺术照的服装面料大多是轻纱绸缎，可以体出女孩柔美的一面，所以在拍古装艺术照的时候动作也要柔美。尽量展示出自己的好身材，不要太僵硬，千万不要把自己太粗的手臂等拍入镜头，再加上后期的制作没处理到位的话，拍出来的古装艺术照就更不好看了。

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